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戴上电影面具的音乐剧

Posted December. 08, 2004 22:40   

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负责(共同)制作将于8日首映的影片《剧院魅影(The Phantom of the Opera)》的音乐剧本的是同名音乐剧的作曲者安德鲁·劳伊德·韦伯。实际上这就是告诉人们该片为何不像“电影”而更像“音乐剧”的原因之一。1986年推出该音乐剧后,劳伊德·韦伯委托通过《捉鬼小精灵》(1987年)展现了强烈的视觉性感觉和音乐性理解的乔·舒马赫导演执导了该音乐剧。

此片虽然添加了幽灵的过去等一些故事情节,但是比起重新解释或组成音乐剧,更想恢复原貌。如果说与音乐剧存在差别,那就是入场券从12万韩元以内(R座位)降到了7000韩元和无中间休息时间一直要坐2个小时26分钟的事实。

因优美的嗓音,从无名歌手到成为红极一时的歌剧明星的克里斯廷,被深沉且具有音乐天赋的幽灵所迷惑,消失在地下世界中。发现了用假面具半遮着脸的幽灵秘密的克里斯廷逃出地下世界,并与歌剧院的赞助者年轻、具有魅力的贵族拉沃尔陷入了甜美的爱情中。面对两人的亲热,极度妒忌和愤怒的幽灵决心进行报复。

在影片《剧院魅影》中重要性不亚于内容的就是拍摄技巧。在拍摄技术上,从看音乐剧的私人的三维空间转移到二维空间电影屏幕是至关重要的环节。该片通过不分剪辑内容,从上一直向下推进的摄影方式,令人从心里感觉到歌剧舞台和地下世界所拥有的庞大的空间感。与此相反,豪华的歌剧演出场面则剪辑成多个场面,创造出了强烈的景象和动感。

能听到原作音乐剧中有名的保留曲目,该片足已完成自己的使命。但是考虑到向奢华的装饰和服装 、规模庞大的演出阵容投入了1亿美元(约1000亿韩元)的制作费,该片给人一种令人意外的安静的感觉。这是比起电影式强弱和故事结构,更集中在连出场人物的脚步声也严格控制的音乐和音响效果上的忠实于音乐剧的该片应该体现的宿命。

在音乐剧中,通过创新性舞台装置成为著名场面的场景,例如,剧场内的大型装饰吊灯落向观众席的场面或幽灵的船慢慢滑过地下世界的场面(实际上船在原地不动,只是两边的火炬移动,给人一种视觉上的错觉)在电影中,因展开故事情节的速度感而难以发挥其作用。该片与《红磨坊》、《芝加哥》等音乐影片不同,几乎没有台词,全依赖于歌曲展开故事情节。

扮演克里斯廷的艾米·罗森姆(《后天》)、扮演幽灵的杰拉德·布特勒(《古墓丽影2:生命的摇篮》)、扮演拉沃尔的帕特雷·威尔森(《天使在美国》)与该片的知名度相比,属于新人,但是都年轻、浪漫、富有魅力,而且具有很强的演唱实力。只是与音乐剧不同,在影片中,罗森姆的表情的种类和内容在消化可称得上电影的“宿命”的特写上有些单调。她的右眼袋也格外令人生厌。12岁以下儿童禁止观看



李承宰 sjda@donga.com