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■ Books / 화제의 책 : 책세상문고 ‘우리시대 시리즈’
‘사회통념 뒤집기’ 도전장
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싸고 좋은책. 이것이 문고의 의무라면 그 역할을 다하기 위해 태어난 책이 있다. 5월25일 ‘한국의 정체성’ 등 5종의 출간으로 시작된 책세상문고-우리시대 시리즈가 바로 그것이다. 우선 150쪽 안팎(200자 원고지 500매 정도)의 작고 얇은 책, 거기에 3900원이라는 저렴한 가격이 독자의 마음을 편하게 한다. 최근 웬만한 인문학 서적이 1만원대를 넘어선 것을 감안하면 출판사가 이번 시리즈의 가격 책정에 얼마나 신경을 썼는지 알 수 있다.그러나 가벼운 가격에 비해 내용은, 첫 출고분 5종의 제목만 훑어보아도 그 무게가 만만치 않다. ‘한국의 정체성’(탁석산), ‘반동적 근대주의자 박정희’(전재호), ‘악기로 본 삼국시대 음악문화’(한흥섭), ‘가족이야기는 어떻게 만들어지는가’(권명아), ‘전자민주주의가 오고 있다’(박동진). “우리사회에서 생산적인 토론과 지적 양식을 넓힐 수 있는 정치 사회 역사 문화 등 다양한 분야에서 접근을 시도할 것”이라는 출판사의 기획 의도가 첫 출고분에 충분히 반영된 셈이다. 또 이 시리즈는 단순 인문교양서이기를 거부한다. 오히려 소장학자들이 우리 사회에 “싸움을 건다”는 말이 적합하다. 예를 들어 ‘한국의 정체성’의 저자 탁석산씨는 “영화 ‘서편제’보다 ‘쉬리’가 더 한국적”이라는 말로 사회통념을 깨뜨린다. 도발의 근거는 다음과 같다. “우리는 시원(始原)을 따지는 습관이 있다. 그러나 시원은 정체성 판단에 아무런 기여를 하지 않는다. 오히려 현재 우리 한국이 갖고 있는 모든 것이 정체성 판단의 근거가 된다.” 즉 저자는 존재하지 않는 과거를 탐구해 우리 것을 찾는 것은 무의미하며, 이 땅에서 대중의 지지와 호응을 받는 것이야말로 한국적인 것이라고 주장한다. ‘…박정희’의 저자 전재호씨는 박정희를 민족주의자라고(혹은 아니라고) 믿고 자란 사람들을 위해 이 책을 썼다고 말한다. 박정희를 평가할 때 민족주의냐 아니냐는 식의 규범적 시각은 의미가 없다는 것이다. 그는 전통적, 전근대적 사고와 근대의 기술이 기묘하게 결합돼 나타난 19세기말 독일의 ‘반동적 근대주의’에서 박정희의 뿌리를 발견했다. 그러나 “국가 안보와 경제발전을 위해서라면 민주주의도, 노동자의 권익도 희생될 수 있다”는 박정희의 독재에 대해 그는 한나 아렌트의 말을 빌려 이렇게 결론지었다. “폭력은 정당화될 수 있다. 그러나 결코 정당한 것은 아니다”고. ‘악기로 본…’은 위의 두 책과 달리 논쟁에서 비켜간 듯한 인상을 준다. 그러나 저자 한흥섭씨는 왕산악이 중국의 칠현금을 거문고로 개량했듯이 왜래악기의 수용과정에서 삼국(고구려 백제 신라)이 보여준 ‘주체적이고 창조적인 수용 태도’를 들어, 오늘날 생명력을 잃어버린 전통음악 혹은 전통문화의 문제점을 이야기하고자 한다. 문학평론가 권명아씨의 ‘가족이야기…’는 문단의 주목을 받고 있다. 박완서 방현석 신경숙 배수아 은희경 등 잘 나가는 작가들을 텍스트로 삼고 있기 때문이다. 특히 우리사회에서 ‘절대선’으로 여겨지는 ‘가족이데올로기’가 어떻게 우리를 억압하는 권력이 됐는지 지적한 부분이 돋보인다. ‘전자민주주의…’는 정보화가 정치에 끼칠 성급한 낙관론이나 비관론을 모두 경계한다. 저자 박동진씨는 전자민주주의를 절차적 변화에 국한시키지 않고, 정보가 민주주의를 어떻게 변화시키고 발전시킬 수 있는지 본질적인 연구가 필요하다고 주장한다. 이 시리즈에서 빠뜨릴 수 없는 게 책의 맨 마지막 부분에 실려 있는 ‘더 읽어야 할 자료들’이다. 그냥 참고문헌 정도가 아니라 저자의 독서편력을 엿볼 수 있는 데다 간단한 평론까지 곁들여 있어 흥미롭다. 예를 들어 탁석산씨는 ‘한국인문학의 서양콤플렉스’(민음사)의 저자 이진우씨에 대해 “서양철학, 특히 독일철학의 세례를 지나치게 많이 받은 저자에게 한국의 현실이 관념이 아니라 마음의 아픔으로 느껴질 수 있는지가 문제”라고 지적했다. 생산적인 논쟁은 이렇게 시작된다.
<김현미 기자 khmzip@donga.com> |
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이 저자/ ‘갤러리 이야기’ 펴낸 전문화랑 경영인 이명옥
시인이 되고 싶었던 문학소녀가 대학 졸업 후 불가리아로 훌쩍 유학을 떠나더니 소피아국립미술아카데미에서 회화를 공부한 뒤 귀국했다. 한때 목포MBC 교양국PD로 일하다 96년 갤러리사비나를 개관하면서 비로소 ‘예술가’의 꿈을 이뤘다. 갤러리사비나는 개관한 지 4년밖에 안됐지만 ‘1996 인간의 해석전(개관전시)’ ‘교과서미술전’ ‘이발소미술전’ ‘일기예보전’ ‘키스전’ 등 독특한 기획전시로 매스컴에서 가장 주목받는 화랑이 됐다. 이씨는 화랑경험을 토대로 ‘갤러리이야기’(명진출판)을 펴냈다. “영화를 좋아하는 사람은 영화가 어떻게 만들어지는지 궁금하듯이 그림을 아끼고 사랑하는 사람들도 화가의 그림이 갤러리 벽에 걸리기까지의 과정이 어떨지 궁금해 하리라 생각해서 이 책을 썼다.” 최근 출판붐을 이룬 미술 관련 책들이 대부분 유명화가 혹은 그들의 작품에 얽힌 재미있는 이야기에 치중했다면, 이씨는 도심 속의 화랑이라는 공간에서 도대체 무슨 일이 벌어지는지, 화랑주인의 눈에 비친 인사동을 묘사한다. 책에는 작가 화상 애호가 관람객 큐레이터 평론가가 차례로 등장해 일반인들에게 아직도 높게만 느껴지는 화랑으로 한번 들어와 보라고 손짓한다.
김현미 khmzip@donga.com 새로 나온 책 로마인에게 묻는 20가지 질문 ‘로마인 이야기’ 9권을 집필중인 저자가 잠시 생각을 가다듬으며 발표한 책이다. ‘로마가 군사적으로는 그리스를 정복했지만 문화적으로도 정복당했다는 게 사실인가’ ‘고대 로마인과 현대 일본인의 공통점’ ‘팍스 로마나는 무엇인가’ 등등 누구나 로마에 대해 가질 법한 궁금증을 스무 가지로 정리해 놓았다. 저자는 ‘로마인 이야기’ 연작이 현관을 통해 로마라는 세계로 들어가는 것이라면, 이 책은 마당을 통해 들어가는 방식이라고 설명했다.시오노 나나미 지음/ 김석희 옮김/ 한길사 펴냄/ 280쪽/ 8000원
강만길 선생과 함께 생각하는 통일 남북정상회담으로 들뜬 분위기지만 정작 통일에 대해 진지하게 논의하는 모습이 실종된 것을 못내 안타까워한 저자의 통일론이 담겨 있다.저자는 침략전쟁으로서의 6·25가 아니라 남북이 각각 무력으로라도 통일을 이루려 했던 통일의지에 의미를 둔다. 만약 통일을 목적으로 한 전쟁이 아니었다면 한국군이나 유엔군이 쫓겨가는 인민군을 38도선 이북을 넘어서까지 추격할 필요가 없었다는 것이다. 그러나 결국 무력통일이 실패함으로써 평화통일과 대등통일만이 우리민족의 살길이라는 값진 교훈을 얻었다고 말한다. 강만길 지음/ 지영사 펴냄/ 211쪽/ 8000원
한국과학사 서울대 문리대 화학과를 졸업하는 데 만족하지 않고 고고학에서 미술사로, 금속공예에서 도자기로 종횡무진 넘나들던 저자의 35년 학문적 성향이 고스란히 담겨 있는 역작이다. 특히 우리 문화유산에 대해 ‘옛 장인들은 어떤 생각에서 이런 작품을 만들었을까’와 같은 의문에서 출발해 저자 나름대로 설득력 있는 여러 가지 가설을 제시한 것이 흥미롭다.전상운 지음/ 사이언스북스 펴냄/ 443쪽/ 3만5000원
아비시엔의 문 우연과 필연, 어둠과 빛, 가상과 현실을 넘나드는 환상과 리얼리즘의 퓨전소설. 출판사에서 붙인 수식어는 화려하지만 오히려 작품을 저급한 ‘판타지 소설’로 끌어내릴 위험이 있다.이 작품은 내용상 성장소설, 기법상 추리소설처럼 보이지만 작중 화자인 n과 단짝 y가 자신에게 ‘결여된 그 무엇’을 찾기 위해 아비시엔 사막으로 떠나는 과정은 다분히 관념적이다. 또 그림이나 음악을 소재로 작품을 이끌어 가는 작가의 치밀함도 신인작가답지 않게 노련해 눈길을 끈다. 남도현 지음/ 바다출판사 펴냄/ 274쪽/ 7500원
신들의 열매 초콜릿 3000년 전 중앙아메리카에서 태어난 초콜릿. 이 초콜릿은 1492년 콜럼버스의 배에 실려 유럽에 전파돼 처음에는 음료로, 이어 원기를 돋우고 위장통증을 완화시키는 약으로 알려졌다가 나중에 최음제로 인기가 높아지면서 그 전파속도가 빨라졌다. 그러나 가장 강력한 장벽은 종교. 유럽 성직자들은 초콜릿이 단식에 위배되는지의 여부를 놓고 250년 동안 논쟁을 벌었다. 초콜릿이 어떻게 인류 역사에 영향을 끼쳤는지 밝혀주는 내용이다.소피 D. 코 & 마이클 D. 코 지음/ 서성철 옮김/ 352쪽/ 1만4000원
백남준 그 치열한 삶과 예술 지난 4월 뉴욕 구겐하임미술관에서 2000년 첫 개인전을 열어 호평받은 백남준. 비디오 예술의 창시자, 행위예술가, 플럭서스 예술가, 멀티미디어 예술가 등 그의 이름 앞에 상표처럼 붙어 다니는 수식어는 많지만 실제로 그것을 이해하는 사람은 많지 않다.미술평론가인 저자는 비전문가도 쉽고 편하게 백남준이라는 거장을 만날 수 있도록 통로를 만들기 위해 이 책을 썼다고 말한다. 예술가 이전의 자유인 백남준의 삶, 그의 사상과 작품세계, 행적 등을 각종 자료사진과 함께 담았다. 동아일보에 연재됐던 ‘백남준, 그 치열한 삶과 예술’을 수정-보완한 것이다. 이용우 지음/ 열음사 펴냄/ 318쪽/ 1만2000원 |
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