[輿論] 朴樹根和李中燮

說明文化產業的威力時，慣用的事例就是畫家梵古(1853∼1890)的畫價。梵古在世時畫一幅畫所需的資本，大概在100美元左右。但是他的作品中名為‘伽賽醫生肖像’的畫，卻在1990的拍賣中以8250萬美元的高價售出。雖然把藝術品以世俗的錢來計算，很對不住作家，但這創造了相當於82萬5000倍的附加價值。

▷５月，在國內美術品拍賣中以45億韓元成交的樸樹根的大作‘洗衣處’是一位80多歲的美國人收藏了50年的畫。在韓國以幾百美元就能到手的這幅畫，他如今卻以此換回了它一生也花不完的錢。在全世界範圍內呈現高成長率的美術周邊市場裡，這種‘一夜暴富’的童話讓很多收藏家們為之癡迷。但隨著美術品價格的暴漲，仿冒品也相繼增加。一旦騙得過購買者眼睛，這些仿冒專家就可以輕而易舉的拿下重金。

▷韓國國內最負盛名的畫家還要屬朴樹根和李中燮。在樸樹根的畫中我們可以感受到1950、60年代在極貧困時期的暖暖的鄉愁、李中燮的畫則充滿了藝術家的靈魂。但是對於遺作，樸樹根僅在市面上留傳著300多幅、李中燮也只是在世面上流傳著500多幅。因其作品數量有限，價格也隨之攀升到了極點，一幅畫至少要10億韓元左右才能弄到手。但是因其假貨橫世，確認其真偽是必不可少的。

▷前些日子，因這兩位元畫家的作品被公開了2800多幅，隨即展開了激烈的辨別真偽大戰，監察部門檢查了其真偽。第１輪驗證結果專家們就給出了‘全部為假冒’的結論。一些作品中還發現了在作家在世時根本就沒使用過的‘perl 染料’。購買染料和畫布也非常艱難的這一時期，畫2800多幅的畫有可能嗎？真是不得不提出質疑。仿冒騷亂對於那些與一切艱難困苦鬥爭才站在我們面前的‘民族畫家’來說，真的是敗壞了藝術之風。如果美術界不堅決消除這一切的話，那後果也只能是全軍覆沒吧。