“朝鮮時代的‘民畫’被大衆熟知,但在了解後會發現,人們對這種畫還是存在著很多誤解。”(成均館大學東亞學術院教授高延熙)
真是如此。即使是對美術作品或文化遺産不熟悉的新手,不知爲什麽,只要一提到民畫,心態就松懈下來了。難道就真的這麽好對付?當今隨著日常生活深深地滲透,也有感覺很舒服的一面。但是這就是民畫的全部嗎?從4日開始舉行的現代畫廊的“民畫,與現代相遇:“朝鮮時代的花畫”,也許是能夠徹底打破我們看待民畫的先入之見的好機會。
據共同策劃此次展覽的高教授透露,“民畫”是日本民藝研究柳宗悅(1889 ~1961年)首次撰寫的用語。也就是說,把此前被稱爲“俗畫”的作品提升爲具有自己地位的藝術題材。但由于這一現象,最終造成了曾經無論是上流社會還是平民,都可以享受的廣義的文化被限制在了“業余藝術”“百姓之畫”這種固定形象。
實際上,在此次展示會上展示的60多件藝術品中,“花鳥圖”“花卉圖”“樂圖”等非常有價值的文化遺産也有很多。當然,也有一些粗糙、不成熟的作品,但也能讓人感受到相當高的功力。雖然被綁上了“17 ~ 19世紀民畫”這一範疇,但也有不少作品出自宮中畫員的手藝。高教授表示:“19世紀民畫的主要顧客大部分都是士大夫的兩班上流階層,主要用來裝飾王室和權貴之家。”他還解釋說:“自由地運用了各種各樣的素材和表達方式,反而達到更高的藝術成就的情況也有不少。”
最近民畫的重新發現,使得民畫在海外作爲新的“K藝術”受到關注,引發了更熱烈的氛圍。從2016年開始,美國的著名博物館和媒體開始對民畫表現出相當大的關心,並在國內掀起了一股熱潮。畫廊相關人士表示:“不亞于現代繪畫的色彩和畫風在世界上受到了很大的關注。”
此次展示會上唯一展示的現代作品李敦娥作家的《花鳥圖in Space》也吸引了人們的關注。一直以來通過現代感來解讀傳統民畫的李作家,利用數碼影像展示了獨特、面向未來的作品。再加上著名作曲家金亨錫的音樂,給人留下了尤爲深刻的印象。展會將一直持續到下個月19日爲止。首爾鍾路區現代畫廊本館&新館、Dugahun畫廊。門票價格爲5000 ~ 8000韓元。咨詢電話:02-2287-3500
丁陽煥 ray@donga.com