與藝術家不斷交流好問題......藝術孵化勝地

2000年代初期，以國內公共機關和演出場為中心， “藝術孵化(也稱藝術培育)”油然而生。以充實新進藝術人群，保持藝術生態系統健康為目標的藝術孵化，不斷為行業提供新鮮血液。在推出完成作品之前，將為藝術家提供包括Showcase、朗讀演出在內的各種機會。這是一種註重創作過程和潛力的投資，而不是競爭。

　在民間領域，鬥山藝術中心開始嶄露頭角。如果是經過此處的作品，“相信”這一認識在演出界已經深入人心。從支援企業文化藝術活動的角度出發，1993年建立並於2007年重新開館的鬥山藝術中心(蓮崗廳)，通過“鬥山藝術實驗室”“DAC Artist”(創作者培養項目)等孵化項目與年輕藝術家合得來。

“與藝術家不斷交流好問題。”連續10年引領鬥山藝術實驗室的南允一PD這樣定義孵化哲學。從2010年開始，鬥山藝術實驗室選拔的67個制作組共將72部作品212次搬上了舞臺。截至目前，共有11817名觀眾與他們見面。可以向每個制作組提供最多700萬韓元的作品開發費，並提供單位裝備、練習室、宣傳營銷等。

　南PD解釋說：“我們一直都在介紹雖然粗糙且實驗性但具有固有藝術語言的作品。創作者和機構在保持適當距離的同時，互相提出同時代的問題，這是決定孵化成敗的關鍵。”說唱能手李籽藍、導演金東延和李京成、舞臺設計師呂信東等都曾在鬥山藝術實驗室工作過。繼今年6部作品之後，明年將有9部作品登上舞臺。

　DAC Artist從中長期的觀點來支持藝術家。給創作過兩部作品以上的經驗者提供1億韓元的演出制作費。從今年開始，將進行對象征集。演出時間定在2022年。這相當於在鬥山藝術中心這個小小的世界裏，分階段構建創作者可以試驗的土壤。

　兩個項目的報名資格都在40周歲以下。這是考慮到了30多歲才帶著自己的色彩正式推出創作物這一點。

　孵化的成功尺度是，支援作品在外部正式演出。但是，除了看得見的成功之外，還有看不見的意義。南PD表示：“認為試驗也有失敗的鬥山藝術中心的內部情緒造就了創造力。孵化可以提供更大的失敗價值，從這一點上來說應該找到意義。”


金基潤記者 pep@donga.com