頭戴鮮紅斑點南瓜的日本藝術家草間彌生(93歲)出現在美國紐約路易威登賣場櫥窗裏。她拿起筆,眨著眼睛,在玻璃窗上像畫水滴圖案壹樣移動。但是看到站在前面的人也會微笑。她不是真正的草間彌生,而是機器人。
路易威登6日公開了自2012年以後時隔11年與草間合作,包含手提包、服裝、飾品等借用她作品的450個產品的新收藏品。為了宣傳該收藏品,全世界路易威登賣場出現了獨特模樣的“草間造型物”,在社交媒體上引起了熱議。
法國巴黎懸掛著貼在建築物屋頂上,在墻壁上畫水滴圖案的巨大的草間玩偶。日本東京原宿賣場也設置了貫通1樓和2樓的草間雕塑。機器人和雕塑將紅發戴著墨鏡的草間真實地表現出來,因此很受歡迎。
壹般來說,藝術是很難理解的,被認為是能感受到壁壘的領域。當然,巴勃羅•畢加索和文森特•梵高等作家的作品隨著時間的流逝受到大眾的喜愛,但像草間壹樣活著的藝術家不僅其作品為人所熟知,而且藝術家本人的角色本身也被人所熟知的情況並不多見。
有分析認為,草間作品具有的社交媒體親和性特性起到了很大的作用。四周設置鏡子的代表作《無限鏡面室》以Instagram(照片墻)認證照勝地而聞名,在世界主美術館巡回展出,門票在預售開始的同時幾乎售罄。
帶有“#草間彌生”這個標簽的照片墻帖子足足有100萬條(以英語為準)。這遠遠高於創下拍賣最高價的其他生存作家傑夫•昆斯(44萬條)、大衛•霍克尼(32萬條)、格哈德•裏希特(18萬條)等。照片墻的曝光度雖然並不意味著作品性,但說明其具有大眾性。
大邱美術館館長崔恩珠(音)表示:“最近來到美術館的觀眾們不僅單純地觀看作品,還希望親自體驗並見面,實現壹體化”,“進入特別空間後,給人壹種我成為主人公的感覺的《無限鏡面室》等草間的作品符合觀眾的需求。”
金民 kimmin@donga.com